Sabádo 29 a las 20:00h en Reina Sofía

Artco es una joven compañía de arte multidisciplinar que nació en 2021 creada por Arsenio Mendoza y Coco Noemi Jiménez con sede en Ibiza, la compañía nació de la necesidad de expresar la perspectiva de los artistas de los creadores dentro del marco artístico de un lugar tan especial. como Ibiza.
Las actuaciones de Artco no solo tienen un impacto visual en el espectador, el espectador es transportado a un mundo donde todos los sentidos están despiertos para saborear la magia de un espectáculo en vivo. La sensibilidad de su trabajo unida a su virtuosismo hacen una combinación perfecta que toca el alma de los espectadores llenándolos de emoción para crear una experiencia completa.
Las producciones de Artco se han presentado durante la temporada de 2022 en el festival Namaste, en Las Dalias; Imperio del Sol en 528; cierre de Boho en Chinois entre otros

Artco is a young multidisciplinary art company that was born in 2021 created by Arsenio Mendoza and Coco Noemi Jiménez based in Ibiza, the company was born from the need to express the perspective of the artists of the creators within the artistic framework of such a special place. . like Ibiza.
Artco’s performances not only have a visual impact on the viewer, the viewer is transported to a world where all the senses are awakened to savor the magic of a live show. The sensitivity of his work together with his virtuosity make a perfect combination that touches the soul of the spectators, filling them with emotion to create a complete experience.
Artco productions have been presented during the 2022 season at the Namaste festival, in Las Dalias; Empire of the Sun in 528; Boho closure in Chinois among others

Domingo 30 a las 20:00h en Reina Sofía

Escuela Wontanara  Percusión y Danza Africana – Dir. Percusión Juanito Wontanara – Dir. Danza Naty Botta WONTANARA: En lengua sousou significa “Juntos”. Nos une el amor y el respeto por esta hermosa cultura. Nace en el año 2007 como grupo de Música y Danza Tradicional Guineana. Luego de muchos viajes de entrenamiento y formación se funda la Escuela de Percusión y Danza Africana. Con Juan Wontanara como profesor de percusión y Naty Botta profesora de danza y dundun dance, disciplina innovadora que funciona la danza y la percusión.  Participando en varios eventos en Ibiza, entre ellos los carnavales, obteniendo los premios: Mejor coreografía de la Rúa (2021), Premio 2da. Mejor comparsa (2022), Premio Dirección Artística (2022), Premio Comparsa Musical (2022). 

Wontanara School of African Percussion and Dance – Dir. Percussion Juanito Wontanara – Dir. Dance Naty Botta WONTANARA: In the Sousou language it means “Together”. We are united by love and respect for this beautiful culture. It was born in 2007 as a group of Guinean Traditional Music and Dance. After many training and education trips, the School of African Percussion and Dance was founded. With Juan Wontarana as percussion teacher and Naty Botta as dance and dundun dance teacher, an innovative discipline that works with dance and percussion. Participating in various events in Ibiza, including carnivals, obtaining the awards: Best choreography of the Rúa (2021), 2nd Prize. Best Comparsa (2022), Artistic Direction Award (2022), Musical Comparsa Award (2022).

Viernes 28 a las 21:00h en Plaza del Parque y Reina Sofía

Susana Paz es actriz, bailarina, animadora, escritora y productora de más de 15 obras de teatro y de la serie Los Mundos de Sonrisas que se difunde a través de youtube. Participará en el Festival con su espectáculo de burbujas gigantes que ella misma crea con sus manos, además de sorprendernos llevando a Sonrisas, protagonista de la serie, y a sus títeres que interactuarán con el público y realizarán divertidas acciones.

Susana Paz is an actress, dancer, entertainer, writer, and producer of more than 15 plays, and the series Los Mundos de Sonrisas is broadcast on YouTube. She will participate in the Festival with her show of giant bubbles that she herself creates with her hands, in addition, to surprising us with Smiles, the protagonist of the series, and her puppets that will interact with the public and perform fun actions.

Viernes 28 a las 21:00 con Daniele Miglietta en Baluarte de San Pere

Bailarina profesional Streetdance – freestyle modern jazz.
Estudio durante 15 años Danza Clásica y Moderna, definiendo su propio estilo. Vive la danza como una terapia, alimentándose de la música que es pura mágia…

Professional dancer Streetdance – freestyle modern jazz.
She studied Classical and Modern Dance for 15 years, defining her own style. Live dance as a therapy, feeding on music that is pure magic…

Banda afroreggae fundada en 2008 por el guitarrista y cantante keniano Denis Inyani y el bajista español Ran Pérez que siguen siendo la columna vertebral del proyecto, completando esta junto con Ivan Frydlewsky (guitarra) y Rafael Fernández (bateria), a los  que a menudo se suman Juanito Trama (djembe) y Eugenio Pérez (trompeta) entre otros. El nombre de Shakatribe procede de los Shaka, una tribu guerrera de Sudáfrica que combatió el colonialismo inglés. La banda no renuncia al reggae tradicional, pero se atreve con otros estilos como el rock y el ska. Su repertorio incluye versiones y temas propios ,y su cantante, Denis, incluye algunas canciones en swahili, su lengua nativa. En el 2012 publicaron su disco “Here We Are” que se puede escuchar en distintas plataformas de streaming. Su música y la constante interacción con el público empuja siempre a bailar. 

Sabádo 29 a las 18:00 en Reina Sofía

La compositora y saxofonista austriaca, nacida en París, Muriel Grossmann, residente en Ibiza desde 2004, es líder del aclamado Muriel Grossmann Quartet con Radomir Milojkovic (España) a la guitarra, Abel Boquera (España) al órgano Hammond y Uros Stamenkovic (Canadá) en la batería. Muriel tiene una larga y exitosa trayectoria, lanzando álbumes con sus propias composiciones anualmente durante 15 años, componiendo música con la intención de elevar a los oyentes. Su música ha despertado el interés internacional y ha sido descrita como ‘hermosa atemporal’, “innovadora similar a la trascendencia” e “increíblemente poderosa”… El Muriel Grossmann Quartet ha sido aclamado por importantes escritores y medios de Jazz, como UK Vibe, All About Jazz, Thom Jurek – AllMusic Guide, Denise Sullivan – DownBeat, NYC Jazz Record, Dusty Groove, Gilles Peterson – BBC y muchos más. Muriel y su banda han sido invitados a lugares como Duc des Lombard, Paris Jazz Festival, We Jazz Festival, We Out Here Festival, Porgy & Bess, Le Guess Who? Festival, Sonic City Festival, Paris Jazz Festival… ampliando su repercusión en el mundo del Jazz. En el Festival Fantasia Muriel tocara con su formación Muriel Grossmann & Soul Jazz Explosion con Radomir Milojkovic en la guitarra, Abel Boquera en el teclado hammond y Esteve Pi en la bateria.

The Austrian composer and saxophonist, born in Paris, Muriel Grossmann, resident in Ibiza since 2004, is the leader of the acclaimed Muriel Grossmann Quartet with Radomir Milojkovic (Spain) on guitar, Abel Boquera (Spain) on Hammond organ and Uros Stamenkovic (Canada) in the battery. Muriel has a long and successful track record, releasing albums of her own compositions annually for 15 years, and composing music with the intention of uplifting listeners. Their music has sparked international interest and has been described as ‘timeless beautiful’, ‘innovative akin to transcendence’, and ‘unbelievably powerful’… The Muriel Grossmann Quartet has been hailed by leading Jazz writers and media including UK Vibe, All About Jazz, Thom Jurek – AllMusic Guide, Denise Sullivan – DownBeat, NYC Jazz Record, Dusty Groove, Gilles Peterson – BBC and many more. Muriel and her band have been invited to places like Duc des Lombard, Paris Jazz Festival, We Jazz Festival, We Out Here Festival, Porgy & Bess, Le Guess Who? Festival, Sonic City Festival, Paris Jazz Festival… widening its impact in the world of Jazz. At the Fantasia Festival, Muriel will play with her group Muriel Grossmann & Soul Jazz Explosion with Radomir Milojkovic on guitar, Abel Boquera on hammond keyboard and Esteve Pi on drums.

The group “Ibossim Flamenco” was created in Ibiza by Pedro Brekon percusionista y Noemí Escudero voz. This big set of musicians are of Andalusian roots, they have a long trajectory in the music world, working in different types of formations, like nationals, and internationals. We put at your disposal a flamenco show of big quality, that will bring you to feel sensations, where the magic, and the flamenco’s art, will make you vibrate with each chord and tap dance of our dancers. Their large traditions and renovator character offer you a scenic and musical proposal of great strength.

Camila Ferrari, singer, teacher, and composer born in the city of Montevideo began her career as a musician in 2001 participating in the De Profundis choir under the direction of Cristina García Banegas and later on with the help of Carmen Pi participating in the Alacoda choir. Throughout his career he has participated in several albums and in their respective live performances, including the albums “UNO” and “AIRE” by Daniel Drexler, with whom he toured Porto Alegre, São Paulo and Buenos Aires as a backing vocalist. In turn, he has collaborated with artists such as Papina de Palma and Pepe Delay.
In February 2021 he presents “CAER”, his first work of his own compositions, published independently and in digital format. The EP features 3 songs focused on the intertwining of strings, vocals and guitar. He is currently editing and mixing his first LP, a 10-song album recorded in July and August 2021.

Camila Ferrari, cantante, docente y compositora nacida en la ciudad de Montevideo inició su carrera como música en el año 2001 participando en el coro De Profundis bajo la dirección de Cristina García Banegas y posteriormente de la mano de Carmen Pi participando en el coro Alacoda. A lo largo de su carrera ha participado en varios discos y en sus respectivas presentaciones en vivo, entre ellos los discos “UNO” y “AIRE” de Daniel Drexler, con quien realizó giras por Porto Alegre, São Paulo y Buenos Aires como corista. A su vez, ha colaborado con artistas como Papina de Palma y Pepe Delay.
En febrero de 2021 presenta “CAER”, su primer trabajo de composición propia, publicado de forma independiente y en formato digital. El EP presenta 3 canciones enfocadas en el entrelazamiento de cuerdas, voces y guitarra. Actualmente se encuentra editando y mezclando su primer LP, un álbum de 10 canciones grabado en julio y agosto de 2021.

La llegada de Romana al mundo de la Voz fue por “casualidad”, una “coincidencia” que hoy le da certeza de lo que llegó a esta Vida. Para ello ha experimentado que, uniendo técnicas y metodologías corporales y vocales con las emociones, la voz alcanza un punto vibratorio en el que todo es posible: el cambio y la liberación en quien canta o emite el sonido, y la apertura y receptividad de el oyente. Nacida y criada en Marruecos, Romana se inicia aquí en el estudio de la música y el cuerpo mientras se empapa de la cultura del lugar. En 1989 viajó a España, donde estudió música y canto. Una vez terminados, sus pasos la llevan a Senegal para aprender las canciones tradicionales de diferentes maestros. Gracias a este largo camino de aprendizaje, Romana obtiene un conocimiento profundo del cuerpo y su relación con los diferentes estilos musicales; y es este conocimiento el que aporta riqueza, conexión y libertad a todo lo que expresa cuando canta.

Romana‘s arrival in the world of the Voice was by “chance”, a “coincidence” that today makes her certain of what came to this Life. For this, he has experienced that, by uniting body and vocal techniques and methodologies with emotions, the voice reaches a vibrational point in which everything is possible: change and liberation in the one who sings or emits the sound, and the openness and receptivity of the listener. Born and raised in Morocco, Romana begins here in the study of music and the body while soaking up the culture of the place. In 1989 he traveled to Spain, where he studied music and singing. Once finished, her steps take her to Senegal to learn the traditional songs from different teachers. Thanks to this long learning path, Romana obtains a deep understanding of the body and its relationship with the different musical styles; and it is this knowledge that brings richness, connection and freedom to all that he expresses when he sings.

David Devanagari es un músico y productor de Barcelona . En sus live sets toca su propia música creada con sintetizadores, Groove Boxes combinados con instrumentos como el Indian Sitar y el Handpan.
Es uno de los artistas emergentes más activos en laescena del organic house , downtempo y melodic house .
Sus shows en vivo cautivan a la audiencia con la hermosa combinación de instrumentos en el escenario junto con el live set, creando un sonido de alta energía y gran impacto visual.

David Devanagari is a musician and producer from Barcelona. In his live sets, he plays his own music created with synthesizers, Groove Boxes combined with instruments such as the Indian Sitar and the Handpan.
He is one of the most active emerging artists in the organic house, downtempo and melodic house scene.
Their live shows captivate the audience with the beautiful combination of instruments on stage along with the live set, creating a high-energy sound and great visual impact.

Viernes 29 a las 19:00h en Reina Sofía

they are Carmen Senra and Imane Jade With lush harmonies, elegance, charisma, and power on stage, you are guaranteed an unforgettable experience. Food for the soul and bliss for the heart.

Carmen Senra y Imane Jade con exuberantes armonías, elegancia, carisma y potencia en el escenario, se le garantiza una experiencia inolvidable. Alimento para el alma y dicha para el corazón.

Domingo 30 a las 20:15h en Reina Sofía

“Tukdam Project by Saigo” , Indian Chill Out & Grooves , es un proyecto que combina la musica tradicional de la india con bases electrónicas especialmente adaptadas a los momentos donde la noche ibicenca ,las puestas de sol y los momentos de celebración necesitan un toque cálido , groove, exótico y con la mas pura esencia y mística de la india . Creado y ejecutado por Saigo Dicenta , musico percusionista, dedicado y apasionado de la musica Clásica Hindustani desde 1996, ahora presenta su nuevo proyecto de cuerdas ( tocando el Sitar junto a las bases electrónicas ) que ve la luz en la primavera de 2022, anteriormente sus proyectos han estado mas relacionados con la percusion clásica india ( la Tabla ) acompañando en proyectos tanto de musica clásica india como de fusion, jazz , flamenco etc. Sus colaboraciones son extensas y variadas ( Muriel Grossman , Joachim Kühn , Marcial Rodriguez , Raga & Tala etc y sus conciertos tanto en auditorios , festivales , salas , garitos y de mas también son notables. En esta ocasión participa en el Festival Fantasia 2022 con la talentosa bailarina de Bollywood y baile tradicional indio “Kathak”,  Mafalda Mas . Verlos juntos en el escenario es acercarse a la mas pura esencia de la india con un toque de aliño ibicenco y colores y sonidos al mas puro estilo MediterrAsian.

“Tukdam Project by Saigo”, Indian Chill Out & Grooves, is a project that combines traditional Indian music with electronic bases specially adapted to the moments where the Ibizan night, sunsets and moments of celebration need a warm touch. , groove, exotic and with the purest essence and mystique of India. Created and performed by Saigo Dicenta, a percussionist musician, dedicated and passionate about Hindustani Classical music since 1996, he now presents his new string project (playing the Sitar along with electronic bases) that will be released in the spring of 2022, previously his projects have been more related to classical Indian percussion (la Tabla) accompanying projects of both classical Indian music and fusion, jazz, flamenco, etc. His collaborations are extensive and varied (Muriel Grossman, Joachim Kühn, Marcial Rodriguez, Raga & Tala, etc.) and his concerts in auditoriums, festivals, halls, clubs, and more are also remarkable. On this occasion, he participates in the Fantasia 2022 Festival with the talented Bollywood dancer and traditional Indian dance “Kathak”, Mafalda Mas. Seeing them together on stage is approaching the purest essence of India with a touch of Ibizan dressing and colors and sounds in the purest MediterrAsian style.

Oggie Marinski es un guitarrista de fingerstyle. Su versátil repertorio consta de piezas de compositores clásicos y maestros de guitarra contemporáneos de Europa, América del Norte y del Sur y también incluye arreglos de guitarra de rock y pop que crean una atmósfera romántica y pacífica.

Oggie Marinski is a fingerstyle guitarist. His versatile repertoire consists of pieces by classical composers and contemporary guitar masters from Europe, North and South America and also includes rock and pop guitar arrangements that create a romantic and peaceful atmosphere.

Viernes 28 desde las 18 hasta las 23 en Reina Sofia

Butrón DelCastel es un artista internacional que ha colaborado en diversos proyectos artísticos a lo largo de su carrera profesional. Actualmente trabaja en una de las mejores fiestas del mundo, El Row. Sus diseños y pinturas dan vueltas al mundo mientras este artista de raíces gallegas está instalado en Ibiza. Su paleta de colores es llamativa y combina diferentes estilos con patrones geométricos y animales. No se deja encasillar por un estilo concreto y son muchas las obras que lucen por diferentes lugares de esta isla, como en Cala den Serra o festival y club. 

Butrón DelCastel is an international artist who has collaborated on various artistic projects throughout his professional career. He currently works at one of the best parties in the world, El Row. His designs and paintings go around the world while this artist with Galician roots is installed in Ibiza. Its color palette is striking and combines different styles with geometric and animal patterns. He does not allow himself to be pigeonholed by a specific style and there are many works that shine in different places on this island, such as in Cala den Serra or festivals and club.

Viernes 28 desde las 18 hasta las 23 en Reina Sofia

Artista madrileña, residente en Ibiza desde el año 2000.Autodidacta que fusiona diferentes técnicas de arte, graffity, escultura, vestuario de teatro y performance; creando espacios interactivos unicos y mágicos. Ha recorrido con sus sprays ciudades como N.York, San francisco, Los Angeles, Playa del Carmen, Tulum, Amsterdam…Ha trabajado haciendo decoraciones y performances en múltiples fiestas como las Dalias, Flower Power(Pacha), el Row ( Privilegie, Space, Amnesia), SuperMartxe( Privilegie) Acid Sundays (Heart)… y múltiples villas como por ejemplo Can Soleid
Su influencia es la vida en si, pero el cómic y la psicodelia, marcan su estilo. “Mis manos son mi mejor herramienta, mi cerebro mi mejor aliado y mi corazón el alma de mi trabajo”

Artist from Madrid, resident in Ibiza since 2000.
Self-taught that fuses different techniques of art, graffiti, sculpture, theater costumes and performance; creating unique and magical interactive spaces.
He has toured cities like New York, San Francisco, Los Angeles, Playa del Carmen, Tulum, Amsterdam…
He has worked doing decorations and performances in multiple parties such as Dalias, Flower Power (Pacha), Row (Privilegie, Space, Amnesia), SuperMartxe (Privilegie)
Acid Sundays (Heart)… and multiple villas such as Can Soleid
His influence is life itself, but comics and psychedelia mark his style. “My hands are my best tool, my brain my best ally and my
heart the soul of my work”

Sabado 29 desde las 18 hasta las 23 en Reina Sofia

Sabado 29 desde las 18 hasta las 23 en Reina Sofia